유명 사진작가의 촬영 기법 따라하기

안셀 아담스와 앙리 카르티에 브레송은 각기 다른 스타일과 촬영 기법을 사용했지만, 사진 역사에서 중요한 역할을 한 거장들입니다. 두 사람의 촬영법을 자세히 분석해보겠습니다.

---

1. 안셀 아담스(Ansel Adams)의 촬영법

안셀 아담스는 풍경 사진의 대가로, 흑백 사진을 극한의 디테일과 명암 표현으로 승화시킨 인물입니다. 그의 촬영 기법의 핵심은 다음과 같습니다.

(1) 존 시스템(Zone System)

• 안셀 아담스가 프레드 아처(Fred Archer)와 함께 개발한 촬영 및 현상 기법.
• Zone 0(순수한 검은색)에서 Zone 10(순수한 흰색)까지 총 11개의 톤 범위를 설정.
• 촬영 시 피사체의 명암을 조절하여 필름의 노출과 현상을 최적화함.
• 목표: 눈으로 보는 장면을 가장 정확하게 재현하고, 명부와 암부의 디테일을 극대화하는 것.

(2) 대형 필름 카메라 사용

• 주로 8×10인치 대형 필름 카메라를 사용하여 초고해상도 이미지 촬영.
• 장시간 노출이 필요하지만, 세밀한 디테일까지 표현 가능.

(3) 조리개 활용 (초점 심도 극대화)

• 풍경 사진에서 전경과 배경이 모두 선명하도록 조리개를 조여 촬영(f/64 같은 조리개 값 사용). - 피사계심도 최대화
• 이로 인해 샤프한 이미지와 극대화된 깊이감을 얻을 수 있음.

(4) 필터 활용

• 붉은색 필터를 사용하여 콘트라스트를 높여 하늘을 극적으로 만드는 기법 사용.
• 특정 색상의 필터를 활용해 명암 조절 및 특정 디테일 강조.

(5) 후반 작업 (암실 현상 및 인화 기법)

• 단순한 촬영이 아닌, 암실에서의 현상과 인화 작업이 중요함.
• 닷징(Dodging)과 버닝(Burning) 기법을 사용해 명암을 세밀하게 조절.
  Dodging : 인화 작업시 인회자의 한 부분을 얼음팩을 대는등 차갑게 하여, 현상을 약화 시킴
  Burning : 인화 작업시 인화지의 한 부분을 문질러, 현상을 활성화 시킴 - 콘트라스트 강화

• 인화 과정에서 대비를 극대화하여 선명하고 강렬한 사진을 완성.

---

 

2. 앙리 카르티에 브레송(Henri Cartier-Bresson)의 촬영법

앙리 카르티에 브레송은 '결정적 순간(The Decisive Moment)' 개념을 정립한 다큐멘터리 및 스트리트 포토그래피의 대가입니다. 그의 촬영 기법은 다음과 같습니다.

(1) 결정적 순간(The Decisive Moment) 이론

• 한 장면에서 가장 극적인 순간을 포착하는 것이 중요함.
• 피사체의 움직임, 구성, 감정을 한순간에 담아내는 능력이 핵심.
• 사진을 통해 시간의 흐름을 '정지'시키고, 그 안의 이야기를 전달하는 것이 목표.

(2) 라이카 35mm 카메라와 표준 렌즈 사용

• 라이카 M 시리즈(주로 Leica M3)와 50mm 렌즈를 애용.
• 작고 가벼운 카메라로 빠르고 자연스러운 촬영이 가능.
• 표준 렌즈(50mm)를 활용해 피사체와 자연스러운 거리감을 유지.

(3) 무보정, 노크롭(No Cropping) 원칙

• 촬영 시 완벽한 프레임 구성을 만들어 후반 편집을 최소화.
• 피사체의 위치, 구도, 배경까지 순간적으로 고려하여 촬영.
• 크롭을 하지 않는다는 원칙을 지킴으로써 순간 포착의 순수성을 강조.

(4) 자연광 활용

• 플래시 사용을 거의 하지 않고, 자연광만을 활용.
• 그림자, 빛의 방향을 철저히 고려하여 구도를 만듦.

(5) 거리에서의 피사체 접근 방식

• 사람들과 자연스럽게 어울리며 촬영하여 자연스러운 모습을 담음.
• 거리 사진에서 '보이지 않는 사진가'가 되는 것이 중요.
• 예상되는 움직임을 미리 계산하여 찰나의 순간을 포착.

(6) 기하학적 구도와 시각적 균형

• 프레임 속에서 선, 곡선, 삼각형 등의 구도를 적극 활용.
• 사전 계획 없이도 피사체의 움직임과 배경을 조화롭게 배치.
• 황금비율, 대각선 구도, 대칭을 직관적으로 적용.

  

---

3. 두 사진가의 비교

 

요소	안셀 아담스	앙리 카르티에 브레송
			카메라 장비	대형 필름 카메라	라이카 35mm 카메라
촬영 방식	삼각대 사용, 장시간 노출	핸드헬드, 빠른 촬영
노출 조절	존 시스템 활용	빠른 반응 속도, 감각적 조절
후반 작업	암실 보정(도징, 버닝)	크롭 및 보정 최소화
빛의 활용	강한 명암 대비, 필터 사용	자연광 활용, 플래시 배제
프레이밍	전체적인 구성을 사전에 계획	순간적인 구성과 반응
촬영 스타일	정적인 풍경 사진	동적인 스트리트 사진

 

---

4. 결론

안셀 아담스는 계획적이고 기술적인 접근으로 풍경 사진의 극한을 추구한 반면, 앙리 카르티에 브레송은 순간을 직관적으로 포착하는 스트리트 포토그래피를 개척했습니다.

• 안셀 아담스의 방식은 풍경 사진이나 정적인 장면을 촬영할 때 유용합니다.
  → 명암을 세밀하게 조절하고, 선명한 디테일을 얻고자 한다면 그의 촬영법을 참고하세요.

 

• 앙리 카르티에 브레송의 기법은 다큐멘터리, 인물 사진, 거리 사진에서 유용합니다.
  → 빠르게 반응하고 순간을 포착하는 것이 중요할 때 그의 방식을 활용하세요.

두 사람의 기법을 적절히 조합하면 다양한 상황에서 효과적인 사진을 촬영할 수 있습니다! 😊